Учиться на телеоператора

Инструменты для редактирования видео

Часто бывает, что отснять видео — это только начало пути. Дальше идет длинный и ответственный этап постпродакшена: редактирование, настройка, монтаж и т.п. Мы собрали несколько классных программ, которые облегчают процесс обработки видео: от простых и понятных редакторов, где можно за несколько минут внести нужные правки, до продвинутых программ для опытных видеографов. Маленькая хитрость: чтобы выбрать инструмент, которые максимально подходит под ваши задачи, почитайте отзывы и кейсы пользователей.

15. OpenShot — базовый редактор видео

В простом приложении OpenShot есть все необходимое для редактирования видео. Здесь можно масштабировать, обрезать, менять местами и вращать клипы, добавлять в видео различные эффекты, анимации и фреймы, использовать сколько угодно дорожек и слоев, настраивать временные метки и многое другое.

Цена: Бесплатно

16. Filmora9 — программа для редактирования видео с доступом к библиотеке ассетов

В программе Filmora9 есть полный набор базовых и несколько продвинутых инструментов для редактирования, которыми очень просто пользоваться. С Filmora в видео можно быстро добавлять музыку, текст и фильтры. Программа поддерживает 50 форматов и позволяет выкачивать файлы из социальных сетей. Среди самых интересных функций: настройка скорости речи спикера, стабилизация трясущегося изображения, 4k-редактирование и функция 3D LUT. Чтобы максимально ускорить процесс обработки видео, можно воспользоваться бесплатными медиа, аудио и видео эффектами, которые можно скачать в хорошем качестве из библиотеки Filmstocks.

Цена: От $39.99/год. Бесплатный пробный период 7 дней.

17. Pinnacle Studio — редактор видео с продвинутыми эффектами

Простая в использовании, но достаточно мощная по функционалу программа Pinnacle Studio открывает для вас массу возможностей за пределами привычного редактирования. Здесь можно на видео можно накладывать продвинутые эффекты и фильтры, редактировать цвета, накладывать маски, работать с эффектом «зеленого экрана» и др. А еще здесь есть несколько уникальных функций: например, стоп-моушн и редактирование видео 360°.

Цена: От $59.95.

18. Adobe Premiere Pro — профессиональный редактор видео

Adobe Premiere Pro — это одна из самых популярных и мощных программ для обработки видео, но ее широкий функционал требует немало времени на освоение. Здесь можно не просто редактировать видео, но и использовать продвинутые техники монтажа: лейеринг, композитинг и моушн-графику. На фоне похожих инструментов Premiere Pro выделяется возможностью очень точной настройки параметров цвета, освещения и звука. Кроме того, в инструменте можно редактировать видеоматериалы в любом формате — от 8K до виртуальной реальности.

Цена: $239.88/год. Бесплатный пробный период 7 дней.

Юные операторы, режиссеры и сценаристы получают практические навыки по кино- и видеосъемке

«О, великое искусство киносъемки» — пел замечательный отечественный бард Юрий Визбор. Действительно, кинематограф, пришедший в жизнь человека менее полутора веков назад, стал одной из ведущих отраслей в XX веке и «держит марку» в веке нынешнем. На наших глазах индустрия кино постоянно совершенствуется, появляются новые форматы, становится более компактной, доступной и демократичной техника для съемки и обработки видео. С развитием компьютеров появились различные программы обработки видеоконтента.

Неудивительно, что кино- и видеосъемка популярны среди подрастающего поколения, которое, как известно, чутко реагирует на все новое и интересное. В нашем городе есть центры творчества, студии, клубы, в которых мальчики и девочки могут получить комплексные практические и теоретические знания, касающиеся кино и видео — от различий видеокамер до обработки материала в видеоредакторах.

Такие занятия полезны не только для эстетического развития ребят, но имеют и практическую направленность, позволяют мальчикам и девочкам обрести уверенность, перестать бояться публичности. Кино- и видеосъемка неразрывно связаны с другими видами современной деятельности — в частности, с информационными технологиями, дизайном, журналистикой. Это также будет полезно детям XXI века, желающим постичь и узнать как можно больше.

Чему можно научиться в киношколах

Занятия в киношколах объединяют активных ребят, желающих получить навыки сценариста, режиссера, оператора или актера. В каждом объединении есть обязательный курс теории и практическая часть. Нередки групповые выезды для «просмотра натуры»: как правило, это живописные или необычные места, выигрышно смотрящиеся в кадре. Творческие встречи с известными деятелями искусства и мастер-классы — это еще одно преимущество обучения в киношколе. А итоговым экзаменом для ребят нередко становится собственная работа — сценарий, съемка короткометражного фильма, ролика, клипа и т.п

Конечно, важно и то, что мальчики и девочки находят единомышленников, рождают коллективные идеи, многие из которых воплощаются в жизнь

Снимаем документальное кино в домашних условиях. Часть 1

Современные технологии позволяют замахнуться на документальное кино всем, кто только пожелает. На телефон даже не самой лучшей модели можно снять видео вполне сносного качества. По крайней мере для пробной любительской работы оно подойдет. Снимать документальное кино вовсе не значит фиксировать на камеру все что угодно. Если вы настроены серьезно, то принцип «что вижу, то пою» не будет выигрышным. Для начала выберете тему. Желательно, чтобы она была вам интересна или волновала

Важно остановиться не на какой-то абстрактной проблеме, а на конкретном и четком сюжете с героями и местом действия. Большую роль играет натура

Если вы задумали снимать фильм о своей семье, то обстановка должна быть естественной, но не банальной. В необычных условиях ваши близкие могут раскрыться по-новому. Прежде чем начинать снимать, потренируйтесь — поиграйте с ракурсами, попробуйте расшевелить статичную картинку, разберитесь со всеми «премудростями» техники.

Снимаем документальное кино в домашних условиях. Часть 2

Живые события и естественные эмоции людей всегда наиболее ценны в документальном кино. Поэтому избегайте постановочных кадров. Однако какие-то моменты или детали сюжета можно отрепетировать, добавить в них декораций, чтобы создать атмосферу. И здесь важную роль играет команда, с которой вы собираетесь работать. Ваши помощники тоже должны быть увлечены темой. Самое главное отличие документального кино от игрового — реалистичность и правда жизни. Все, что происходит здесь и сейчас, — это и есть ваш фильм. Даже если вам не нравятся действия и образ жизни ваших героев не нужно смотреть на них свысока. Чтобы раскрыться перед камерой, люди должны доверять вам, чувствовать себя с вами на равных. Следующий этап — монтаж видео. Здесь важны не только технические навыки, но и умение видеть главное и отсекать лишнее. Порой вроде бы незначительная деталь становится ключевым штрихом в создании атмосферы документального кино. Конечно, наши советы больше касаются первых шагов юных документалистов. Тонкостям режиссуры, сценарного дела, монтажа учатся годами, и за каждую часть кинопроизводства отвечает отдельный специалист.

О профессии

Оператор телевидения – одна из самых сверх захватывающих, интересных и самое главное – важных из всех существующих профессий телевидения. Ведь именно его глазами зрители видят все то, что отображается на экране. Говоря другими словами, телеоператор – это поставщик картинки, на которой держится и существует телевидение в целом.

Все, кто связывает себя узами верной службы с ТВ, знают, что в первую очередь выстраивать дружеские отношения необходимо с оператором. От его мастерства, умения прочувствовать кадр и профессионализма порой целиком и полностью зависит успех любого начинающего телепроекта.

Высококвалифицированный специалист всегда в курсе актуальных новостей, громких катастроф и всех тонкостей жизни всех выдающихся личностей.

Сфера деятельности телеоператора не заканчивается одним телевидением, он так же может запросто работать в компании или телестудии, которые занимаются выпуском кино- видеопродукции. Именно таких универсальных специалистов-операторов выпускает наш учебный центр.

У нас вы научитесь снимать сюжеты, как в прямом эфире, так и для записи. Вооружившись знаниями, которые мы вам предоставим, сможете работать самостоятельно либо руководить работой других операторов

Однако важно не забывать, что вам, помимо личностных качеств, необходимо уметь взаимодействовать с командой профессионалов других направлений: корреспондентом, режиссером. Хотя не редки случаи, когда необходимо быстро сориентироваться в ситуации и, приняв самостоятельно решение, действовать оперативно

В Учебном центре кино и телевидения UHD созданы достойные условия для обучения на курсе телеоператоров на самом высоком уровне. У вас будет уникальная возможность изучать самые распространенные модели аппаратуры и техники, необходимой для съемки. Вы также сможете проявить себя в студийных и натуральных съемках, а также многокамерной трансляции. Приобретете теоретические и практически знания работы со светом.

Немаловажно и то, что уже с первых дней обучения вы будете находиться в команде единомышленников. Вы научитесь работать в команде, созданной из режиссеров, редакторов, звукорежиссеров, журналистов, монтажеров и др

Говоря иными словами, научитесь сотрудничать с теми, которые в дальнейшем будут вашими постоянными спутниками на работе.

В процессе обучения в нашем учебном центре UHD Вы сможете реализовать большинство творческих идей. То есть оператор должен уметь при использовании всех необходимых технических средств воплотить в жизнь замысел автора или создателя проекта, максимально точно донести до зрителя эмоции, настроение, мысль парящей на съемках атмосферы. Нужно быть гуру художественного искусства, посредством композиции кадра, освещения, угла и темпа видеосъемки. Всем этим приемам в учебном центре уделяется значительная часть образовательного процесса.

Мы стараемся, чтобы все слушатели приобрели навыки креативной личности с широким кругозором и собственным мнением, касательно профессиональных вопросов. Настоящий профессиональный телеоператор должен четко знать свои обязанности:

  • заблаговременный осмотр съемочной площадки;
  • приведение студии в готовность к записи или прямому эфиру;
  • контроль исправности и подготовка к началу работы необходимого оборудования (микрофона, камеры, переносного освещения и т. д.);
  • подготовка необходимых деталей рабочего процесса: запас видеокассет, заряженные сменные батареи;
  • заблаговременное представление видеофрагмента, создаваемого телепроекта;
  • контроль отснятого видеоматериала.

Краткое описание

Профессия появилась в середине 90-х годов прошлого века, ведь именно в этот период массовому покупателю стали доступны видеокамеры, видеоплееры и другая техника, с помощью которой можно самостоятельно создавать видеозаписи. Видеограф снимает событие на протяжении нескольких часов, потом, используя программы для монтажа, выбирает самые удачные и важные моменты, что позволяет создать красивую и информативную видеозапись.

Работа этого специалиста отличается от труда видеооператора, ведь последний занимается профессиональной съемкой, в его обязанности не входит монтаж и сжатие отснятого материала. Для работы видеографы используют современную технику, имеющую компактные размеры и функциональность (создание эффектов, зум, возможность делать фото).

Перед работой заказчик и видеограф чаще всего подписывают договор, что защищает последнего от необоснованных претензий. В некоторых случаях именно видеографа клиент обвиняет в том, что на картинке плохо выглядит макияж, неправильно сидит платье на невесте и т. д. Если договор не был подписан, то специалист просто не получит оплату за работу, потратив свое время впустую.

Особенности профессии

Профессиональный видеограф всегда будет востребован на рынке труда, ведь каждая семья или рабочий коллектив желают пополнить архив качественным видео. Этих специалистов постоянно приглашают снимать крестины, венчание, бракосочетание и другие события, что гарантирует стабильный заработок. В некоторых случаях, если мероприятие масштабное, к работе могут быть привлечены несколько видеографов и ассистентов, что позволяет не упустить самые важные моменты.

Чаще всего видеографы являются фрилансерами, выполняя следующие виды работ:

  • фото- и видеосъемка частных и корпоративных мероприятий;
  • выбор подходящих ракурсов, гарантирующих высокое качество видеосъемки;
  • обрезка, обработка, анализ и повышение качества видеозаписи, для чего используются компьютерные программы;
  • запись подготовленных проектов на носители цифровой информации;
  • проведение стримов, выбор дополнительного видеоматериала, если речь идет о ролике для влога;
  • проведение фотосессий, если специалист по совместительству работает фотографом. Сюда входит создание и обработка снимков;
  • внесение корректировок по требованию заказчика.

Сегодня видеографы заняты не только работой на мероприятиях, ведь их привлекают к созданию влогов. Подразумевается съемка и монтаж видео, которое потом будет выложено на YouTube, в Instagram и другие социальные сети.

Профессия достаточно ответственная, ведь неправильная или некачественная съемка, утеря отснятого материала может стать настоящим ударом для заказчика. Видеографы обязаны использовать высококачественное оборудование и технику, поэтому для работы в этой сфере необходимо иметь минимальный стартовый капитал. Важен богатый опыт, трудолюбивость и хорошее портфолио, без последнего специалист не сможет привлечь потенциальных клиентов.

Оплата труда

Заработная плата видеографов зависит от 3-х факторов:

  • наличие профильного образования;
  • наличие портфолио;
  • место проживания.

За свою работу видеограф получает фиксированный гонорар или почасовую оплату. Средний размер фиксированного гонорара колеблется в пределах 3-10 тыс. руб., что зависит от региона.

Профессиональные знания

  1. Основы композиции, экспозиции, минимальное умение рисовать от руки.
  2. Основы операторского искусства, грамматика киноязыка.
  3. Понимание технических особенностей разных видов фото- и видеооборудования.
  4. Цветокоррекция, ретушь, работа с многофункциональным графическим редактором Adobe Photoshop.
  5. Технология хромакей.
  6. Навыки работы с камерой и фотоаппаратом, профессиональный монтаж отснятого материала.
  7. Умение работать с ПК и цифровыми носителями.

Видеограф должен иметь водительские права и собственное профессиональное оборудование для съемки, важно уметь организовывать фото- и видеосъемку (подготовка инвентаря, студии, площадки)

Приёмы монтажа для начинающих

В режиссерском сценарии, на репетициях и съемках должен учитываться монтаж фильма, иначе в последующем будет трудно смонтировать сцену. Хороший монтаж способен усилить историю и придать картине уникальности. Неряшливое составление кадров может полностью разрушить фильм. Мастер-класс рассказывает о нескольких популярных в последнее время монтажных приемах: скачок, перекрестный и параллельный монтаж, косая склейка, перебивка, mutch-cut, невидимая склейка. С помощью монтажных техник можно мягко перейти из одной звуковой дорожки в другую, дополнить основное действие, указать на сходство или контраст двух соседних кадров, создать ощущение непрерывной съемки. Все приемы показаны на примерах классических сцен из лучших зарубежных фильмов.
 

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

  1. Можно работать на себя или же официально трудоустроиться. Все зависит от желаний и места проживания видеографа.
  2. Видеосъемка праздников – востребованное направление, специалист сможет найти высокооплачиваемую работу, как в большом, так и в маленьком городе.
  3. Возможность создавать и монтировать ролики для блогеров, что повысит популярность видеографа.
  4. Командировки в разные города, если видеограф талантливый и известный, то заказчик может оплатить его приезд и проживание.
  5. Высокий оклад и бонусы, если созданная видеозапись понравится клиенту.
  6. Отсутствие физических нагрузок.
  7. Работа с современным оборудованием.

Минусы

  1. Высокая конкуренция в этом сегменте.
  2. Слишком капризные клиенты, которые винят видеографа в любых погрешностях.
  3. Ненормированный рабочий день, ведь специалист может заниматься съемкой по 5 часов и более.
  4. Во время работы видеограф не может присесть ни на секунду, у него нет времени на обед и отдых пока съемка не будет завершена.
  5. Сезонность работы. Шквал заказов приходится на праздничные дни, в остальное время видеограф может неделями сидеть без работы.

Композиция. Операторское мастерство

К сожалению многие видеомейкеры-самоучки не знают некоторых правильных терминов и правил кинематографа и работают интуитивно. Для хорошего выбора кадра и улучшения качества видео необходимо знать законы видеосъемки, построенные на специфике восприятия человеком любого изображения. Специалист с десятилетним опытом видеопродакшена Максим Злыдарь подробно рассказывает об основе композиции кадра – планах по крупности. Каждый план имеет особенности эмоциональной окраски. Начинающие кинематографисты с помощью грамотного кадра научатся влиять на эмоциональное состояние зрителя, даже при плохой актерской игре.
 

Выбираем частоту кадров

Наличие большого количества значений частоты кадров в современных камерах сбивает с толку. Как выбрать значение фреймрейта при съемке? Что делать при наличии в монтаже видео с разной частотой кадров? Что лучше: выбирать разные значения для каждой конкретной съемки или создать универсальные настройки на все случаи жизни? Доступно о частоте кадров и видеостандартах, наиболее соответствующих эстетике художественного кино, рассказывает Александр Чаплинский. Дополнительно автор дает полезные рекомендации по скорости затвора и получению эффектов замедленного и ускоренного движения.
 

Урок режиссуры. Композиция кадра

История держится на сценарии и игре актеров. Дополнительный вклад в настроение эпизода и напряженность кадра вносят построение мизансцены, композиционные акценты, свет и тень. Автор обучающего ролика проводит анализ композиционных решений эпизода из популярного советского фильма «Белое солнце пустыни». Эксперимент с заменой экспозиции кадра (фона, ландшафта) доказывает неслучайность режиссерского решения: получившийся кадр стал сухим и пресным по сравнению с исходным. Как вносить в кадр дополнительные смыслы, усиливать эмоциональный накал и вовлекать зрителя в сопереживание герою, использовать визуальные метафоры – рассказано подробно и с примерами.
 

Профессиональные знания

  1. Основы композиции, экспозиции, минимальное умение рисовать от руки.
  2. Основы операторского искусства, грамматика киноязыка.
  3. Понимание технических особенностей разных видов фото- и видеооборудования.
  4. Цветокоррекция, ретушь, работа с многофункциональным графическим редактором Adobe Photoshop.
  5. Технология хромакей.
  6. Навыки работы с камерой и фотоаппаратом, профессиональный монтаж отснятого материала.
  7. Умение работать с ПК и цифровыми носителями.

Видеограф должен иметь водительские права и собственное профессиональное оборудование для съемки, важно уметь организовывать фото- и видеосъемку (подготовка инвентаря, студии, площадки)

Основные операторские приемы

Оператора называют глазами фильма. Для развития тонкого визуального восприятия начинающим видеомейкерам рекомендуют часто пересматривать фильмы. Автор обучающего видео сделал подборку наиболее интересных операторских приемов из американских фильмов, основываясь на собственных предпочтениях. Ученики увидят примеры панфокуса, голландского угла, параллакса при обороте, подчеркивания масштаба, долли зума, осмысленного движения камеры. Автор разбирает случаи удачного и плохого использования приемов. Начинающие киношники узнают, как незаметно увеличить глубину резкости и ввести в заблуждение зрителя, показать душевные волнения или напряженное состояние героя, добавить драматизма и динамики, подчеркнуть напряжение сцены.

Оцените статью
Рейтинг автора
5
Материал подготовил
Илья Коршунов
Наш эксперт
Написано статей
134
Добавить комментарий